【執著認真的態度】
美術老師寫給同學的一封信：
說實話，在美術這個領域裡，真正有天分的人並不多。天分，除了在繪畫技巧上的天分，更包含了情感流露與創作表達的天分，同時擁有這兩種天賦的人，才能稱的上是所謂的“藝術家”，而一個成熟的藝術家還必須經歷人生的歷練與生活的洗禮，所以，真正的藝術家，真可的說是屈指可數了。
國中的美術教育並不是以培養專業畫家為目標，所以在教學上的要求不高，但是兩周到一個月才要完成的一份作業，同學們卻已覺得不勝負荷，抱怨不停，甚至索性就讓老師的要求隨風而去，期末的紅字似乎不再成為督促成長的線索，而是注定必然的結果。
為什麼要上美術課，要學畫圖，真是一個讓人感到納悶的問題，我們每天都須要閱讀與說話，國文似乎還有學習的價值；買東西，記帳，付帳單，投資理財，也是每天都會遇到的問題，站在這個觀點看來，數學還是相當實用的項目，唯獨美術，就算完全不會畫圖，對生活好像也不會造成什麼影響，所以學美術到底對我們能有什麼幫助呢？
不過，在提出這個問題之前，無論你身處什麼樣的地方，請先環顧一下目光所及之處，有多少東西是需要經過美感的安排與設計的？書的編排，封面；所有產品的包裝與外觀，像是飲料、食物、家電，甚至是網站與遊戲等等，都有美術與設計的因子在裡面，這也說明了，看似越不受重視的東西，反而是有相當重要性的。不過，老師所要說的，並不是要告訴你美術有多重要，學畫畫有多好，只是希望讓你知道，「美」這件事真的是隨處可見的。
回到原來的問題，美術課能對我們有些什麼幫助？除了提升對美的眼光，創新與創意的思維，更重要的是專注力與態度的培養。以前老師教過好一陣子的兒童美術班，聽到最多一句話就是；「老師，這樣可不可以了？」對他們而言，上課做的這件作品，只是為了給我一個交代而已，他們並不在意這是他自己真的用了心，而且能感到很驕傲的作品，只要能完成父母與老師交付的任務，能早一點去玩，這樣就可以了。看到這裡，或許你會發現，其實不少的國中生也是如此。
「為別人讀書」已經成為新世代一個標準態度了，很少學生會想到讀書是為了能裝備自己，當然，不可否認的，課本上有很多的東西，其實只要在考完試之後就會通通還給老師了，有很多的內容，感覺就是為了考試而讀的東西，但是，這些東西就真的全然沒有一點用嗎？三角幾何，有誰上街買菜或是投資股票會用的到？如果以功利的角度出發，用不到當然就不需要學，但它真的就全無用處嗎？就老師來說，老師的數學從國三開始慢慢變差，數學不好，當然也就不敢選擇自然組，不過，老師卻從來沒討厭過數學，即使老師的在高中的數學很少及格過，大學之後更與數學無緣，但是我真的能感覺到，老師是在數學裡面學到思考的練習與邏輯的概念。所以，看起來毫無用處的東西，未必是你所想的那樣。
在美術的學習裡面，沒有一個絕對的標準，對於「完美」的認知也常常有所不同，尤其在現代藝術的大門開啟之後，過去「美」的標準值開始有了很大的轉變，藝術不再只是平面繪畫，立體雕塑，更有所謂的行動藝術，觀念藝術等，美不再一定是正面而甜美的，有可能是帶著批判性，思考性，或是意識性的美。也因為如此，從前須要長年累月累積的繪畫技巧已不再是藝術表現的唯一途徑，多媒材與數位影像處理也能成為創作的素材，在這樣的條件下，藝術創作的著重點就不再只是技巧與表現，觀念與態度反而成為評比的重要內涵。
談了這麼多，老師要強調的就是觀念與態度的問題，創作方式的多元化，也反映在教學上，美術課能使用的素材也越來越多，甚至，創作方式也能交由學生自己決定，但老師所要看到的，不是學生天分上的展現，而是思考與態度的結果，優良作品的誕生，關鍵絕對是取決於執行上的態度；應付了事相伴而來的當然是連自己都不太認同的作品，努力以赴才能取得完成的滿足感與認同感。
老師常說，想要知道作品認不認真做，最簡單的方法就是把作品當作者的面放在地上踩，如果作者會有反應，表示是花了作者的時間與精力完成的成品，反應的激烈程度也與努力的程度成正比，而反應的激烈程度也同時表現了作者對作品的態度。老師的要求並不多，只是希望同學能多盡一點心完成美術作品，也希望你們能從付出中得到一份最真實的成就感。
態度，決定你的深度。一個即使對美術不十分感興趣的同學，仍能付出最大的努力完成美術作業，這樣就是認真負責的態度。每一項作業都能顯出一個學生負責任的態度，但對於沒有標準的美術作業而言，能用心做到最好，老師覺得真的是難能可貴，老師也在作業裡，看到這樣的學生對自己的要求與期許。
也許，美術課裡你該學到最重要的東西，就是稍微提高對自己的期待。梵谷和畢卡索的生平你記不了一輩子，但是把事情作的更好的想法卻可以一直跟著你，而成為一種習慣與生活態度。記得聖經上有一句話說：「在小事上忠心，在大事上也必忠心。」老師也認為，連在大部分學生都不在意的作業上用心的人，對於很多事情必定也是用心的。
在美術課上，不能期待你們會有成為專業級的表現，但希望因為學到堅持的態度，在生活上你們都能有專業級的演出。